Жизнь в пределах своего динамического диапазона

Жизнь в пределах своего динамического диапазона
Жизнь в пределах своего динамического диапазона

Одной из самых тихих революций в качестве цифрового изображения стал динамический диапазон. Времена выбора между деталями в светлых участках и деталями в тенях прошли; почти любая современная камера может с легкостью снимать оба одновременно. Но несмотря на то, что эта возможность замечательна, ею легко злоупотребить.

Ненужное расширение динамического диапазона

Большинство фотографий HDR, которые я вижу, не обязательно должны быть HDR. Вы знаете их. Небо темнее переднего плана, и на изображении все плывет неестественными светящимися цветами. Вся сцена почему-то выглядит плоской. Светлые участки не могут быть яркими, а тени не могут быть тенями.

Даже за пределами HDR-съемки многие фотографы испытывают иррациональный страх ограничить динамический диапазон. Независимо от изображения, они будут восстанавливать светлые участки и тени до тех пор, пока Lightroom не перестанет кричать на них из-за потери деталей. Не дай бог прокрадутся какие-нибудь 0, 0, 0 или 255, 255, 255 тонов; пики по краям гистограммы будут достаточно острыми, чтобы нас убить.

На самом деле, судя по всему, гистограмма ниже является хорошей мишенью для типичной сцены. Это красивая, аккуратная колоколообразная кривая, которой мог бы гордиться ваш профессор статистики:

Пример центрированной гистограммы
Пример центрированной гистограммы

А гистограмма ниже - кошмар на палочке:

Снимок экрана 04.01.2022, 13.33.15
Снимок экрана 04.01.2022, 13.33.15

Но на самом деле все не так просто. В мире искусства яркие белые и глубокие черные цвета могут быть мощными инструментами. Сколько веков художники жаждали самых ярких светов и самых темных теней и тратили целые состояния на краски, чтобы добиться этого? Без сомнения, они посмеялись бы над фотографами, которые, кажется, единственные художники, которые хотят, чтобы все, от солнца до темного переднего плана, было слито в средние тона.

Для примера: первая из двух приведенных выше гистограмм принадлежит этому, возможно, не совсем шедевру:

Фотография кота с идеальной гистограммой
Фотография кота с идеальной гистограммой

В то время как вторая из двух гистограмм взята из фотографии, которую вы, возможно, видели раньше, под названием «Восход луны», Эрнандес, Нью-Мексико.

Короче говоря, можно обрабатывать фотографии, чтобы сохранить их оттенки реального мира. Силуэтным деревьям не требуется восстановление теней +100, которое показывает каждую деталь коры. И солнце не нужно затемнять в желтый диск посреди дня. Не бойтесь седловидной гистограммы или гистограммы, где все сгруппировано в одну или другую сторону.

Сцена, которая отвратила меня от HDR - почти навсегда - была вот эта:

Image
Image

Фото выше - это не HDR, а скорее одно изображение, в котором удалось обрезать как светлые участки, так и особенно тени из-за необычайного динамического диапазона сцены. Мне это нравится. Но пока я был здесь на съемочной площадке, меня беспокоила вырезка, и на всякий случай я сделал несколько вариантов HDR. Вот как это получилось, отредактировано, чтобы исключить все обрезки:

HDR с плоским светом и плохими цветами
HDR с плоским светом и плохими цветами

В нем есть все детали светлых и темных участков, которых нет в оригинале, но нет ни одного характера. Я сгладил эмоции вместе со светом.

Конечно, HDR и подобные методы могут быть полезны, а иногда даже необходимы. Яркими примерами являются архитектурные фотографии и фотографии недвижимости, где в противном случае вы часто будете получать засвеченные блики во всех окнах (хотя это тоже не всегда плохо).

Вместо этого важно избегать ненужного расширения динамического диапазона. Честно говоря, многие изображения выглядят лучше, если объединить несколько тонов. Не разбирайте их - с помощью восстановления теней, HDR или любого другого метода - без веской художественной или коммерческой причины.

Ненужное сужение динамического диапазона

По крайней мере, как фотограф-пейзажист, я вижу, что ошибка «чрезмерного восстановления теней и светлых участков» появляется постоянно, в том числе и в моей собственной работе, если я не буду осторожен. Но иногда вместо этого происходит обратное: фотограф делает светлые участки ярче и затемняет тени до предела, что приводит к высокой контрастности, даже если сцена требует утонченности.

Дело в том, что многие предметы реального мира находятся в средних тонах. Это не значит, что их нужно фотографировать именно так - они легко могут хорошо выглядеть как яркий, сдержанный или высококонтрастный объект - но иногда это так и есть. Никогда не бойтесь оставлять средние тона, умеренные блики и умеренные тени. Часто это выглядит лучше, чем бессмысленное повышение контраста.

Я думаю, что эта конкретная проблема раньше была более распространена во времена темных комнат, когда высококонтрастные бумаги обычно продавались лучше, чем их низкоконтрастные аналоги. Если на вашем отпечатке не было глубокого черного и яркого белого, действительно ли он выделялся? Даже сегодня этот образ мышления по-прежнему преобладает в сфере печати, где низкоконтрастная матовая бумага популярна для портретной съемки, но не так распространена среди фотографов-пейзажистов, которые склонны тяготеть к чему-то вроде суперглянца.

Но тонкость сама по себе несет в себе эмоции и может идеально подойти вашему объекту. Я бы никогда не напечатал это изображение на суперглянце:

Низкоконтрастная фотография песчаных дюн
Низкоконтрастная фотография песчаных дюн

Я бы также не стал добавлять в Photoshop настройку «Кривые», чтобы сдвинуть тона этой фотографии к белому и черному:

Фиолетовые цветы
Фиолетовые цветы

Итак, точно так же, как вам не следует без необходимости восстанавливать светлые участки и тени, вам также не следует доводить до крайности тонкие полутона, когда их лучше оставить в покое.

Вывод

Я часто говорю, что каждое изображение должно быть создано - особенно составлено и подвергнуто постобработке - с учетом его собственных достоинств. Если вы обнаружите, что занимаетесь постобработкой по какой-либо другой причине, я бы посоветовал переосмыслить ситуацию.

Например, удивительно, как часто я вижу, как фотографы редактируют тона на своих изображениях, наблюдая за гистограммой, а не просто просматривая изображение. Я не знаю, как выглядит ваша мысленная концепция «оптимальной гистограммы» для отредактированного изображения, но просто избавьтесь от нее. Обрезанные черные или белые тона вполне подойдут. Комкованные тени - это прекрасно. Идеально подходит изображение, состоящее только из полутонов.

Единственное, что имеет значение, - это стремиться к тому, что выглядит правильно и что делает ваше эмоциональное послание более эффективным. В этом смысле динамический диапазон такой же, как и все остальное в фотографии.