От легендарных пионеров, таких как Риту Кумар, ветеран индийской моды с 1969 года, к новым талантам, таким как Kanika Goyal и Priyanka Ella Lorena Lama, Индия выпускает невероятно талантливых дизайнеров, которые беззаботно сочетают уважение к вековым традициям с перспективной эстетикой. Вот десять имен, которые вы должны знать по-индийски.
Масаба Гупта
В 2009 году выпускник женского университета SNDT в Мумбаи, где она изучала производство и дизайн одежды, Масаба Гупта запустила свой одноименный лейбл Masaba в том же году, дебютировав как часть шоу Lakme Fashion Week Gen Next для будущих дизайнеров. Ее стиль подписи - сочетание традиционной индийской эстетики и современного таланта, типичного для легких тканей, пропитанных яркими, изворотливыми отпечатками - мгновенно попал, а ее дизайн носили звезды Болливуда Бипаша Басу и Шильпа Шетти. С момента своего дебюта Гупта получила награды, в том числе премию L'Oreal Paris Femina 2012 года за лучшую модель дизайнера и самый талантливый дизайнер PETA в Индии в 2013 году.
Вам может понравиться: неделя моды Lakmé демонстрирует будущее индийской моды
Бибху Мохапатра
Родившийся и выросший в Руркеле, Бибху Мохапатра позже переехал в США, чтобы изучать экономику, хотя его любовь к моде привела его в Нью-Йорк, где он учился в престижном Технологическом институте моды и выиграл премию критиков 1997 года за лучшего дизайнера вечерней одежды года. После работы с такими высококлассными брендами, как Halston и J. Mendel, Mohapatra самостоятельно отправился в свой одноименный лейбл в 2008 году и получил имя для себя с изысканными вечерними платьями, которые текут и льстит женской форме. Совсем недавно его проекты были замечены на первой леди Америки Мишель Обама.
Вам может понравиться: Цветной поп! Первичные части, чтобы добавить в свой гардероб
Маниш Малхотра
Рожденный в Лондоне и Мумбаи Маниш Малхотра получил свой первый набег в мир моды как модель, прежде чем стать художником по костюмам в Болливуде в 1990 году. С тех пор он стал одним из самых узнаваемых имен в индийской моде. В течение своей блестящей карьеры Малхотра написал более 1000 фильмов, и ему приписывают переопределение и модернизацию костюма Болливуда, в то время как его яркий ярлык (выпущенный в 1998 году) заработал ему место в моде. Известный своим роскошным, современным стилем, который сочетает в себе традиционные индийские цвета, ткани и вышивку, Малхотра приписывают помощь в продвижении индийских модных культур на международную арену.
Вам может понравиться: все, что вам нужно знать о топ-модели Индии
Риту Кумар
Ярмарка Ritu Kumar, выпущенная в 1969 году, выросла из крошечной студии на окраине Калькутты в одном из крупнейших индийских брендов с 27 магазинами, расположенными по всей стране. Благодаря использованию тонких индийских тканей и самых талантливых ремесленников страны Кумар стремился пересмотреть давние индийские традиции в современную эпоху, создав стиль, богатый индийской эстетикой и современной изысканностью. Настоящий пионер в индийской моде, Кумар был признан престижными наградами, в том числе французским шевалье из искусств и литературы и премией Индии Падми Шри за вклад в моду, текстиль и мастерство.
Payal Singhal
Как дочь удостоенной наград Динеш Сингхал и внучка известного индийского художника JP Singhal, возможно, не удивительно, что Payal Singhal станет творческой душой и первым набегом на модную работу - она была награждена премией Shoppers Stop Designer of the Year за нежный возраст 15 лет - установил ее потрясающий талант. Сегодня одноименный лейбл Singhal, который она выпустила в 1999 году и выпускает заказные модели на заказ, наряду с готовым к ношению свадебным, современным и поводком дизайном, является синонимом уверенного, культивируемого южноазиатского стиля и имеет флагманский магазин в Мумбаи и торговых точек в Гонконге, на Ближнем Востоке, в Индии и США.
Маниш-Арора
С момента выпуска своего одноименного лейбла в 1997 году дизайнер из Нью-Дели Маниш Арора стал любимцем международного мира моды. Его лейбл официально дебютировал на Неделе моды в Лондоне в 2005 году, чтобы получить восторженные отзывы, а два года спустя его успешное шоу на Парижской неделе моды увидело, что Арора пригласила выдающуюся французскую федерацию Pret-a-Porter. Известный своим подробным мастерством и уникальной цветовой палитрой, дизайны Arora сплавляют индийское наследие с игривой, современной атмосферой и были представлены в таких престижных журналах моды, как Vogue и Harper's Bazaar, а его привлекательные, красочные творения были такими звездами, как Леди Гага и Кэти Перри.
Приянка Элла Лорена Лама
Родилась в 1991 году, Приайка, основанная в Бангалоре Элла Лорена Лама, является одним из самых талантливых и перспективных молодых модельеров Индии и выпустила свою дебютную коллекцию pret-a-porter под ее лейблом PELLA на недавней неделе моды моды Lakme Gen Next Summer / Resort 2015 показать. Выпускница одежды и дизайна одежды в Национальном институте моды моды в Бангалоре, проекты Ламы глубоко укоренены в японской школьной мысли Ваби-Саби, которая пропагандирует идею о том, что красота несовершенна - очевидна в ее дебютной коллекции UTOPIA, которая фокусируется на натуральных тканях как шелк, естественные силуэты и эстетика ручной работы.
Тарун Тахилиани
От создания Ensemble, первого в мире дизайнерского бутика, в 1987 году основал свою собственную студию в 1990 году и стал первым индийским модельером, который продемонстрировал свои работы на Неделе моды в Милане, Тарун Тахилиани внес много вкладов в индийскую моду за его карьера. Его фирменный стиль заимствует элементы итальянской резки рисунка и индийского мастерства, смешанного с современными технологиями, такими как цифровая текстильная печать, кульминацией которой является то, что является верным богатой индийской эстетике, но современной, шикарной и международной. Некоторые из самых известных проектов Тахилиани включают в себя свадебное платье британской наследницы Джемимы Голдсмит для ее свадьбы с пакистанским крикетом Имран-ханом в 1995 году.
Каника Гоял
Выпускник Национального института моды в Нью-Дели и школа дизайна Parsons в Нью-Йорке, Kanika Goyal вырезала зубы в мире моды, работая на бренды высокого класса, в том числе Marchesa, Bibhu Mohapatra и Prada, прежде чем создать свой собственный лейбл в 2014 году. как «провокационный минимализм», мужская одежда и женская одежда Гояля руководствуются сочетанием классической роскоши и городского шика, слитого с парадоксальным текстилем и формами. Горячо опрокинутая как один из лучших перспективных дизайнеров Индии, Гойль сделал свой дебют моды Lakme Fashion Week в качестве дизайнера Next Gen в этом году вместе со своей коллекцией Summer Resort 2015 «Существа ночи».
Сабясачи Мукерджи
Дизайнер из Калькутты Сабясачи Мукерджи основал свой лейбл после его окончания в Нью-Делийском национальном институте моды в 1999 году и всего за несколько лет занимался волнами в мире моды, выиграв награду Британского совета 2001 года за самый выдающийся молодой дизайнер в Индия и получив титул «Гранд-победитель» на Неделе моды в Mercedes Benz в 2003 году. Описанный Мукерджи как «международный стиль с индийской душой», его проекты характеризуются сочетанием стилей, исправлений, выполненных с использованием патчей и ярких цветовых палитр, и были увиденные на звездах Болливуда в таких фильмах, как Рааван и Гузаариш.