Или как мы узнали, что меньше значит меньше, больше значит больше, и что не было великого дела у того, кто посвятил себя следованию за стадом.
«Я заканчивал свою степень в то время, когда Мис Ван дер Роэ влиял на всех, кто только что закончил школу, своей рационалистической и кубической архитектурой, говоря о том, что меньше значит больше. Мне всегда казалось, что меньше значит меньше, а больше больше.»
Это последнее предложение Фернандо Игуераса вполне может подытожить всю его карьеру: это блестящий архитектор, который всегда делал то, что хотел и когда хотел.
Теперь Музей ICO дает нам возможность отправиться в замечательное путешествие по его наследию - от его первых рисунков и произведений карьеры до своих последних проектов - на выставке Fernando Higueras. From the Origin, куратор Лола Ботиа,, которая была партнером архитектора до его смерти в 2008 году.
СТРОИТЕЛЬ ПЕРЕД АРХИТЕКТОРОМ
Одним из его величайших уроков, особенно для тех, кто хочет посвятить себя архитектуре, был, без сомнения, следующий:
«Слово «архитектор» происходит от древнегреческого слова «architéctōn», состоящего из слов «archós» (начальник) и «téctón» (строитель). И точно так же, как эрцгерцог больше, чем герцог, архитектор больше, чем строитель, но строитель,, а в наши дни архитекторы понятия не имеют о строительстве».
С чего начать разговор, когда дело доходит до Higueras? Из-за их резиденций артистов? Из-за пещеры, в которой он был похоронен заживо? Из-за его «инвариантов»? Из-за его способности идти против него? Из-за его таланта гитариста? Из-за его тернового венца? Или из-за его характерных свесов, которые в некоторых случаях достигали трети их длины?
Но иногда,, когда дело касается гения, разумнее всего начать с разговора о человеке. И при отсутствии же ищите слова того, кто его прекрасно знал:
“Фернандо был очень близким человеком, большим другом своим друзьям. Вам не нужно было видеть его каждый день, чтобы знать, что вы можете на него положиться. Он был по-настоящему обаятельным и безгранично щедрым», - говорит Лола Ботиа.
МЕЖДУ ДРУЗЬЯМИ
“Он не был политкорректен. Когда он критиковал что-то или кого-то, он был потрясающим, очень прямым, лапидарным, и это, конечно, сказалось на ней, но она ничего не могла с собой поделать», - продолжает Лола.
Однако его друзья, среди которых такие имена, как Антонио Лопес, Сезар Манрике или Антонио Миро, никогда не подводили его.
Многие знают, что Фернандо Игуерас был первооткрывателем художника Антонио Лопеса. Чего они не знают, так это того, как это произошло: однажды он зашел в мясную лавку и его внимание привлекла картина,написанная неким Антонио Лопесом. В тот же день в мастерской художника зазвонил телефон. Это были фиговые деревья. Он хотел навестить его и передать его картины его богатым друзьям в Мадриде.
На одной из своих конференций, описывая картины своего адского скребка - «своей пещеры», как он ее называл, - Игуерас сказал: «Это Соролью, которую мне пришлось продать, другую Соролью, которую я Мне пришлось продать и это Антонио Лопес Гарсия, я умираю, но я не продаю его».
БОЛЬШЕ ВСЕХ И БОЛЬШЕ ВСЕХ: БЕСПЛАТНО
Как архитектор, мы могли бы свести все к одному прилагательному: бесплатно. Кто-то со своим собственным дискурсом, как архитектор, который любит одну вещь больше всего на свете: архитектуру.
Фернандо принадлежал к поколению архитекторов, которые развивали свою профессию в стране, где было много работы и инноваций, и в то время, когда Испания открывалась внешнему миру и значительно повышала уровень своего благосостояния», - объясняет Лола.
“Он не соблюдал формы и манеры. Он был свободен, как и в своей жизни. огромная свобода», - продолжает он.
Выставка Фернандо Игерас. От начала (до 19 мая) знакомит нас с хронологическим путешествием по творчеству художника - ведь он был не только архитектором, но и художником, музыкант и фотограф - через модели, планы, изображения, рисунки и аудио.
“Что было особенного в Фернандо, так это его чувствительность и страсть к искусству и красоте. Эта страсть привела его к занятиям архитектурой с этической точки зрения, с убеждением, что архитектор имел моральное обязательство улучшать жизнь людей»,продолжает Лола.
Эстетика зависит от функциональности всегда была общей нитью его архитектуры. «Имея полезную цель в развитии своего творчества, не знал о моде или необходимости принадлежать к определенному течению,, а скорее его работа была оформлена исключительно в пределах своей собственной склонности», - говорит Лола.
«Следствием этого является то, что его архитектура остается полностью актуальной и сегодня»,заключает он.
ПРОЧНАЯ АРХИТЕКТУРА
Таким образом, на этой выставке мы сможем увидеть от домов художников, спроектированных для Монте-де-Эль-Пардо до Церковь Санта-Мария-де-Кана в Посуэло-де-Аларкон, проезжая мимо Центра художественной реставрации Университетского города Мадрида, более известного как «Терновый венец», следы, оставленные на Лансароте и, конечно же, его знаменитый адский скребок
Если бы мне пришлось выделить одну работу, это был бы проект Десяти резиденций художников в Монте-де-Эль-Пардо, особенно важным для того, чтобы быть тем, кто дает ему международную проекцию, будучи еще очень молодым, и потому, что в нем уже найдены то, что было бы основными инвариантами всей его архитектуры», Лола говорит нам.
И среди его построенных работ, и хотя действительно трудно выделить всего несколько зданий среди более чем 300 проектов, над которыми он работал на протяжении всей своей более чем 50-летней карьеры, я бы сказал Casa Lucio Muñoz, Colegio Estudio и Hotel Las Salinas, среди прочих. Потому что они мне действительно нравятся одинаково…», - размышляет он.
АДСКИЙ СКРЕБЕР
Почему архитектор, чье имя указано на мемориальной доске Тернового венца, Colegio Estudio de Aravaca или Районного блока поглощения в Орталезе, не хочет выставлять напоказ свою собственную дом для публики?
Фернандо Игуерас спрятался в Hellscraper глубины самого себя. Внутренняя пещера, которую ему не нужно (и он не хочет) показывать наружу.
Однажды, его друг Пако Ньева прочитал его письма, и смерть появилась четыре раза подряд. «Он видел, как меня похоронили под землей. с кипарисом на моей вершине всего за три года», - сказал Игуерас.
Итак, он решил похоронить себя заживо в этом конкретном доме, куда он также переместил свою студию и где сейчас находится штаб-квартира Фернандо. Фонд Игераса.
ЦЕНТР ВОССТАНОВЛЕНИЯ В СЬЮДАД УНИВЕРСИТАРИИ
Проект Фернандо Игуераса в сотрудничестве с Рафаэлем Монео и Луисом Роиг д'Алосом, объявленный в 2001 году Объектом культурного интереса с категорией памятника.
Работы были остановлены в 1969 году и были завершены в 1985 году, в результате чего появилось круглое здание, разделенное на 30 сегментов - симметрия, помните?-.
Есть картина Антонио Лопеса, которая точно отражает эту остановку, поскольку на ней изображен знаменитый терновый венец, который все еще находится в стадии строительства. В настоящее время это штаб-квартира Института исторического наследия Испании.
САНТА-МАРИЯ-ДЕ-КАНА, ЦЕРКОВЬ ИЗ МИЛЛИОНА КИРПИЧЕЙ
Проект церкви Санта-Мария-де-Кана выполнялся в период с 1995 по 1999 год, в результате чего был создан храм, в котором царят симметрия и игра света и тени через положение бесконечных кирпичей, которые его образуют.
ИДИЛИЯ С ЛАНСАРОТЕ
В 1963 году Игуерасу был заказан план планирования и урбанизации Плайя-Бланка на юге Лансароте. Он отправился на остров с Сезаром Манрике и нашел там беспрецедентные природные богатства. Он также будет выполнять предложения по Город чаек на Риско-де-Фамара и Монтанья-Бермеха.
ДО ПОСЛЕДНЕГО ДЫХАНИЯ
В 2002 году предложение для Ground Zero в Нью-Йорке прибудет, состоящее из двух прозрачных башен высотой 137 метров. Он также представил проект Горизонтального небоскреба в Шанхае, а в 2007 году он учредит Fundación Fernando Higueras.
БОЛЬШЕ ЕСТЬ БОЛЬШЕ
Восхищаемый многими и мало или неправильно понятый некоторыми - конечно, он не заботился о последнем - Игуерас оставил необычайное наследие в испанской архитектуре, которая всегда будет напоминать нам о том, что он сам называл на своих конференциях «своей особой точкой зверя».