На снимках фотографа Хуана Вальбуэны территория является связующим звеном. И карта, картография блужданий между бытием и бытием.
Здесь мы путешествуем Но путешествие - это непрекращающееся путешествие туда и обратно между собой (Единым) и Другим. Между «да» и «может быть» Эта малость, которая сбивает нас с толку в том, чего мы не знаем. Или в том, что мы знаем, но не можем сказать. Что я не знаю, что это бормочетА приходят и уходят наощупь с вопросами. С неуверенностью. С сомнением Что, несмотря на подготовку фотографа как физика-теоретика (и его прусскую дисциплину), он не является и не может быть методичным.
Отсюда правильность названия этой антологической выставки: 'Куда складываются карты', поскольку прагматические складки, размывающие линии кадра, никогда не бывают - как Хуан Вальбуэна (Мадрид, 1973)- в центре вещей.
До прихода осенних ливней, в прошлое воскресенье, мы застали его бродящим по собственной выставке на Канале Изабеллы II, с растрепанными волосами и лицом почти полувекового ребенка. Выставка заканчивается 15 ноября и экскурсии уже неделями вывешивают «аншлаги», но фотограф любит появляться там время от времени: « Больше сопровождать, чем учить», - сказал он нам. Верный этому антизвездному духу, столь характерному для его художественных подходов.
Тур начинается в обратной хронологии с Dalind (2013-),последний и незавершенный проект фотографа, с которым он исследует эта странная и пограничная территория Кампо-де-Гибралтар.
В том гражданском храме, который является резервуаром для воды 19-го века Канал Изабеллы II (ракета в стиле нео-мудехар?), Далинд представлен в виде часовен: одна для Альхесираса, другая для Ла Линеи, еще одна для английского и мутантного Гибралтара. Где китчевые портреты и пейзажи отвечают немым недоумением. «В данный момент я как будто делаю заметки. Они заглушки. Я не знаю, каким будет Далинд Но я хотел, чтобы он присутствовал как процесс, потому что именно так я строю истории». Со временем и медлительностью, которая, согласно тому, что он сказал Альфонсо Армаде в длинном интервью, охватывающем весь каталог, является его подлинным методом: « Я стремлюсь смотреть все медленнее и медленнее”.
На последнем изображении, которое нам представлено в этой серии, появляется якорь, и этот объект, столь тесно связанный с морем, но также и с материком, относится к следующим работам, которые выставлены в Мадриде: Noray (1999-2012) слово из морского сленга, намекающее на тип швартовки и относящееся к совсем другой стадии творчества Вальбуэны: при рождении
«Эти фотографии сделаны в то время, когда вы хотели стать великим художником?» - спрашиваю я. И он отвечает между смехом: «Нет, с тех пор, как я хотел быть французом».
И да, какой-то Картье-Брессон пронизывает эти элегантные черно-белые изображения, скользящие к обоим берегам Средиземного моря, от порт в порт (а я стреляю/снимаю, потому что моя очередь), где ищется связь пока они не соединятся чувственно и не сольются в почти неразличимую непрерывность
В течение десяти лет фотограф объездил восемь портовых городов, которые попарно отражаются, словно две стороны одного зеркала: Кадис-Танжер, Марсель-Тунис, Неаполь-Александрия, Стамбул-Афины И тур включает остров Аликуди в Италии, Палермо, Дуррес (Албания) и Бейрут, который он любит называть «странным городом». мира, кроме Албании».
«Как вы изменились с тех пор, как сделали фотографии Норея 20 лет назад?» - спрашиваю я его. « Тогда я еще верил в силу фотографии и собственного взгляда Если вы понимаете, что в этих снимках я не вовлекаюсь в проходящие мимо предметы, движущийся. Там много украдено. Теперь я больше не могу так работать. Я давно знаю, что я не владелец этой истории. Кроме того, мне все больше нужно слово, чтобы рассказывать истории. Мне этого изображения недостаточно».
В маленьком, почти миниатюрном формате последняя фотография Норея показывает деревянный знак, который читает написанное от руки средство устрашения НОФОТО, и он говорит мне известно, что этот враждебный запрет на камеру в Ливане дал название коллективу фотографов Nophoto в 2005 году, группой, членом которой был Хуан Вальбуэна. основателя и кому он до сих пор придает тело и дыхание благодаря своим многочисленным творческим аспектам: свидетель, главный герой, катализатор, редактор, рассказчик…
Роли, которые она также принимает на этой выставке куратор Сандры Монак, которая называет свои фотографии в каталоге «образами знаков, образы-связи, образы-лигатуры, образы-маяки (…), которые отсылают нас к нашему человечеству».
И, глядя на вечное Средиземное море и его селитру, Вальбуэна (или Сандра Монак, мы не знаем) столкнулась с суровостью В одном месте в Ла-Манче, его самая личная работа. Упражнение на память - собственную и коллективную - во главе с цитатой из дневника Элиаса Канетти: «Говори самые сокровенные вещи, говори их, это единственное, что имеет значение Не стыдитесь, публичные - в газетах .
Место в Ла-Манче - это (ре)конструкция зрительной памяти семьи Хуана Вальбуэна, семьи пекарей, в которой автор хотел поразмышлять о « наших отношениях с территорией, из которой мы все произошли, с историей Испании и историей фотографии в качестве фона ». Но чьим слепым пятном является смерть матери и ее вездесущее отсутствие. Боль пронзила кончики пальцев. Загнанная и тусклая. Словно маленькое и слабое пламя - или это лед? - после трения о котором вы задаетесь вопросом, действительно ли оно там. Но так и должно быть, потому что спустя часы это продолжается.
Здесь все открыто для того, чтобы оно осталось. Медленно.
На третьем этаже знаменитая и отмеченная наградами фотокнига Salitre была выставлена в трех измерениях, которая является названием улица в районе Лавапиес в Мадриде, где Вальбуэна предоставил слово (и пространство) 12 жителям (все сенегальцы, все мигранты, все нелегальные и ненадежные) квартиры в патере, которым доставил 16 блокноты с 3 страницами Пустые, чтобы они могли заполнять их по своему усмотрению
Последняя серия, представленная на Канале (как и предыдущие, полученные в результате длительного процесса во времени) это Глаза, которые не видят, сердце, которое не чувствует, проводившийся в период с 2008 по 2018 год и посвященный отношениям нашей страны с Экваториальной Гвинеей, которая была единственной испанской колонией в Африке к югу от Сахары.
Кроме того, на верхнем этаже, как если бы это был чердак, мы находим объекты и документацию, связанную с зарождением каждого из этих проектов, которые были объединены в окончательную инсталляцию, Кунсткамера.
Перед отъездом я спрашиваю его о сенегальцах из Салитре, и он меня не разочаровывает: он говорит мне, что до сих пор связан с ними. « Они хорошо зарекомендовали себя и законны в Испании Они все пришли на инаугурацию, кроме одного, который находится в отпуске по уходу за ребенком. Когда мы разговаривали по телефону, он сказал мне: «Ты можешь в это поверить? Меня в декретном отпуске?».
Капущинский был прав: это работа не для циников
Письмо в небо Мадрида